關於陳明章
About Chen Mingchang

真愛由心見光明
情深滿腹化樂章

用最真摯的心
對土地、人文的關懷
對生命、愛情的歌頌

在這片島嶼上
佈滿著深耕過的痕跡
無論是汗水下的笑容
還是赤足下的疼痛
這片土地
孕育著我們走過四季春秋

陳明章  台灣北投 1956
台灣音樂創作人、作曲家、音樂製作人、吉他、月琴演奏家

寫歌四十多年，發行三十多張專輯，作品上百首。
曾擔任國內多部廣告、電影配樂作品與表演團體舞台音樂創作，包括陳玉慧導演的《戲螞蟻》，優劇場的《七彩溪水落地掃》，多面向舞團的《北管驚奇》、金枝演社《大國民進行曲》等。

陳明章在20多歲時，接觸了恆春民謠月琴彈唱歌手陳達，深受其感動而重新思索從土地出發的創作是什麼，便決定拋棄西方音樂思維，重新找尋台灣音樂；向李天祿學習北管布袋戲，向恆春朱丁順學習恆春月琴民謠，向雲林吳天羅學習車鼓南管曲調，向宜蘭莊進才學習北管歌仔戲，吸取台灣傳統音樂的精隨，把曲式變奏、和弦運用，融會貫通在現代的音樂中，是具有世界音樂特色的新世紀音樂風格。

1986年，陳明章完成侯孝賢導演的電影《戀戀風塵》（DUST IN THE WIND）的電影配樂，當時他的吉他演奏已極富個人色彩，彈奏西方的吉他，和弦的運用卻聽不出西方的和弦理論，反而富有東方絃樂器注重線性旋律的特色。
1993年，以月琴做為侯孝賢導演《戲夢人生》電影配樂裡的主要配樂樂器。並在台灣傳統樂器－月琴，開創新的民族音樂「陳明章的二音合弦理論」，立志傳承月琴文化在土地深深扎根。
2009年成立台灣月琴民謠協會，投入教學推廣台灣月琴民謠彈唱。
2010年推廣由月琴發展出來的「陳明章二音合弦理論」。
2013年「花漾」電影配樂以南管吉他調弦創作，為陳明章音樂人生另一個里程碑。

一生影響：陳達、鄧雨賢、李臨秋、楊三郎、西塔琴大師拉維香卡Ravi Shankar。
我的老師：羅希（調弦啟蒙）、李天祿（北管布袋戲）、莊進才（月琴演奏、北管歌仔戲）、吳天羅 （台灣南管） 、朱丁順（恆春月琴民謠）。

國際獲獎紀錄：

1999 林正盛導演《天馬茶房》電影，獲亞太影展、金馬獎最佳電影配樂
1996 日本導演是枝裕和的《幻之光》電影，獲日本每日映畫最佳電影配樂獎
1993 侯孝賢導演《戲夢人生》電影，獲比利時法蘭德斯影展最佳電影配樂
1986 侯孝賢導演《戀戀風塵》電影，獲法國南特影展最佳電影配樂

心からの愛こそ光明が見えてくる
溢れだす感情が楽章を織りなす
真摯なる心で
この土地、文化へ関心を捧げる
生命、愛を謳歌する

この小さい島の中で、
深く耕された跡が広がり、
汗水垂らす苦労の笑顔でさえ、
裸足の痛みでさえ、
この土地では、
我々の過ごす春夏秋冬が育まれているのだ。

陳明章  1956年 に台灣北投で生まれ。
音楽創作家、作曲家、音楽製作家、ギタリスト、月琴演奏家。

40年にも渡り歌詞を書き、30枚にも及ぶアルバムを出し、100作以上もの作品を残す。
台湾国内の広告や映画、また舞台音楽のコンポーザーに抜擢されるのみならず、陳玉慧が監督を勤める《戲螞蟻》や有名な《七彩溪水落地掃》、多角に及ぶ舞踏集団による《北管驚奇》、金枝演社による《大國民進行曲》など、彼の台湾で残した音楽界への功績は数えきれない。
二十歳を過ぎた頃に台湾南部の恒春で月琴奏者・陳達の音楽に出会い感銘を受け、地域に根付いた音楽に目覚める。西洋音楽の模倣ではなく、台湾特有の音楽を模索し始める。李天禄に北管布袋戯を指導を仰ぐ、恆春朱丁順に月琴演奏・唄を師事し、雲林吳天羅に南管車鼓を教え受け、宜蘭莊進才に北管歌仔劇を伝授された。台湾伝統音楽の真髄を取り入れながら、ハーモニーとリズムの変奏を運用しつつ、現代的な音楽に融合される。
その独特なスタイルがワールドミュージックの特色を兼ね備える新世紀の音楽スタイルとも言える。

1986年、侯孝賢（ホウ・シャオシェン）監督の映画「DUST IN THE WIND・恋恋風塵」のサウンドトラックを完成させた。陳明章の当時のギター演奏にはすでに彼のスタイルがされており、西洋楽器であるギターを弾いていても、西洋的な和音理論に基づいた演奏というより、むしろ東洋弦楽器特有の旋律による演奏を得意とする。
1993年、侯孝賢が監督を務める「戲夢人生」のサウンドトラックでは月琴を主要楽器として用いた。後に台湾伝統楽器で　ある月琴「陳明章による二音合弦理論」を新しく展開し、台湾で月琴文化が深く根ざすよう尽力する。
2009年、台湾月琴民謡協会を創立。月琴という台湾特有の文化を多くの人が触れるよう、尽力する。
2010年、月琴から発展されてきた「陳明章による二音合弦理論」を広めるよう、力を注ぐ。
2013年、「花漾」のサウンドトラックでは南管ギターで創作し、陳明章の音楽人生には斬新的なマイルストーンを打ち開く。

影響を受けた偉人：陳達、 鄧雨賢、 李臨秋、 楊三郎、 シタール演奏者・ラヴィ・シャンカル
師事経歴:羅希（調律啓蒙）、 李天禄 （北管布袋戯）、 荘進才 （月琴演奏、北管歌仔戯）、 呉天羅 （台湾南管車鼓）、朱丁順（月琴演奏・唄）

国際受賞一覧:

1999 林正盛《天馬茶房》映画- アジア太平洋映画祭、金馬奨最優秀音楽賞
1996 日本監督・是枝裕和《幻の光》映画- 毎日映画コンクール 音楽賞受賞
1993 侯孝賢《戯夢人生》映画- ベルギーフランドル映画祭最優秀音楽賞
1985 侯孝賢《恋恋風塵》映画- フランスナント映画祭最優秀音楽賞

Chen Mingchang and the Formosa Danshui Wandering Minstrels
This island is covered with the marks of deep plowing
No matter whether it’s a smile under a sweaty brow
Or the soreness of bare feet
This land is replete with all the years that we have lived through.

Chen Mingchang  1956.
Native of Beitou, Taiwan
He is a Taiwanese songwriter, composer, music producer, guitarist, and yueqin player.

He’s been writing songs for 40 years and has released more than 30 albums and more than 100 songs.
He has written music for many commercials, films and stage performances, including Chen Yuhui’s Drama Ants, Superior Acting Troupe’s Multicolored Stream Water, Tao’s Dance Theatre’s Beiguan Surprise, and Golden Bough Theater’s Sayonara My Love.

When Chen Mingchang was in his twenties, he encountered the music of Chen Da, the famous folk singer and yueqin player from Hengchun at the southern end of Taiwan. Deeply moved, he began to think about what creativity rooted in the land really meant and decided to give up Western musical thinking and explore Taiwanese music. He learned beiguan-based pò͘-tē-hì (glove puppetry) from Li Tianlu, Hengchun yueqin-based folk songs from Zhu Dingshun, nanguan-based chegu music from Wu Tianluo of Yunlin, and beiguan-based Taiwanese opera from Zhuang Jincai of Yilan. Having absorbed the spirit of traditional Taiwanese music, he incorporated its song structures and chord forms into modern music.

In 1986, Chen Mingchang wrote the music for the film Dust in the Wind, directed by Hou Hsiao-Hsien, winning Best Film Score at the Festival des Three Continents in Nantes, France. He already had developed his own unique playing style. Although he played a Western guitar, you couldn’t hear any Western chord theory in his music; on the contrary, it had the linear melodic emphasis of Eastern stringed instruments.

In 1993, he used yueqin as his primary instrument for composing the music for Hou Hsiao-Hsien’s The Puppetmaster. More recently he has worked to pass on knowledge of this traditional Taiwanese instrument, deeply rooted in the land, with his “Chen Mingchang Two-Note Chord Theory”. .
2009 – Founded the Taiwan Yueqin Folk Song Association, devoted to teaching and promoting the playing and singing of yueqin-based Taiwanese folk songs
2010 – Began promoting his yueqin-based “Chen Mingchang Two-Note Chord Theory”
2013 – Wrote music using his own nanguan guitar tuning method for the film “Ripples of Desire”. This was a new milestone in Chen Mingchang’s life.

Influences: Chen Da, Deng Yuxian, Li Linqiu, Yang Sanlang, and sitar maestro Ravi Shankar
My Teachers: Rashid (guitar tuning inspiration), Li Tianlu (beiguan-based pò͘-tē-hì), Zhuang Jincai (beiguan-based Taiwanese opera), Wu Tianluo (Taiwanese nanguan) and Zhu Dingshun (Hengchun yueqin-based folk songs)